No Haikai, novo projeto que será lançado em breve na Gleba Palhano, a Plaenge reúne um time de projetistas que coloca Londrina no mapa das grandes referências da arquitetura internacional.

São nomes que atuam em diferentes escalas e contextos, do urbano ao institucional, e que, pela primeira vez, se encontram na cidade. Divulgação Haikai e o traço característico de Hanazaki.

- Divulgação/Plaenge. Alex Hanazaki em Londrina Um dos destaques do projeto é a chegada de Alex Hanazaki, que assina pela primeira vez um trabalho em edifícios residenciais verticais na cidade.

Com atuação internacional e dois prêmios da ASLA — principal reconhecimento mundial da arquitetura paisagística —, o paisagista construiu um percurso que atravessa continentes e diferentes contextos culturais. No evento no qual Haikai foi apresentado, Hanazaki compartilhou sobre sua trajetória: Tudo o que eu consegui na minha vida veio através do paisagismo.

Foi uma escolha muito natural para mim, embora eu tenha me formado em arquitetura.

Tive a felicidade de ver meu trabalho ganhar visibilidade nas mostras, que foram divisores de águas na minha carreira.

A partir dali, fui construindo esse percurso, sempre com vontade de continuar ativo, curioso e disposto a mostrar mais.

As premiações são resultado de todo esse trabalho. Em seus projetos, é comum ver uma tensão entre controle e liberdade.

Existe um desenho rigoroso, organizado por linhas claras.

Mas é dentro dele que a natureza atua.

Hanazaki complementa: Costumo dizer que meu trabalho é uma poesia matemática.

Existe um traço racional, muito claro, uma estrutura organizada.

Mas, dentro dela, entram a vegetação, a luz, o tempo e o uso das pessoas.

A água, por exemplo, é um elemento essencial para mim porque ela transforma a percepção do espaço.

Ela reflete, muda ao longo do dia, cria profundidade.

O projeto vai se alterando, e isso é o que me interessa: que a paisagem nunca seja vista do mesmo jeito. O resultado é um jardim cheio de surpresas, que se revela no percurso. Alex Hanazaki. Divulgação/Gabriel Gessley. LD Studio traz iluminação de referência internacional Outra estreia é a do LD Studio, escritório fundado por Monica Lobo e reconhecido por uma atuação que transita entre museus, edifícios históricos e hotéis de grande porte. Para quem acompanha arquitetura, o repertório é familiar: Museu do Amanhã, Copacabana Palace, Fasano, Rosewood.

Projetos onde a luz não entra como destaque, mas como parte da construção do espaço. No evento da Plaenge, Mônica refletiu sobre a jornada do LD Studio: No início do escritório, fizemos muitos projetos de igrejas, e isso nos deu uma bagagem muito importante.

A arquitetura sacra carrega simbolismo, significado e silêncio.

Foi ali que a gente entendeu de forma mais profunda que a luz conta uma história, cria narrativa e ajuda a arquitetura a ganhar vida.

Essa compreensão acompanhou o escritório em tudo o que veio depois: museus, hotéis, edifícios históricos... Essa assinatura do escritório aparece no Haikai.

A iluminação acompanha os ambientes, criando variações de intensidade e ritmo.

Em alguns pontos, conduz o olhar.

Em outros, recua, deixando que o espaço seja percebido com mais calma. A iluminação trabalha em camadas.

Existe uma luz de recheio, mais difusa, que ajuda a reconhecer o espaço.

Existe uma luz de acentuação, que cria contraste, profundidade e mistério.

E existe uma terceira camada, que traz identidade e escala humana.

Nesse projeto, a luz acompanha a narrativa do espaço ao longo do dia.

Em alguns momentos ela recua, em outros ela destaca.

É assim que a gente traduz um pensamento abstrato em sensação concreta. Mônica Luz Lobo Divulgação/Gabriel Gessley. Studio Ronaldo Rezende e LW Design Group voltam a deixar sua marca A arquitetura é assinada pelo Studio Ronaldo Rezende, parceiro de longa data da Plaenge em Londrina.

Responsável por projetos recentes reconhecidos internacionalmente, o escritório trabalha a partir de uma lógica própria, que busca organizar o espaço sem torná‑lo repetitivo. Raul e Ronaldo Rezende. Divulgação/Gabriel Gessley. Já os interiores levam a assinatura do LW Design Group, escritório com sede em Dubai e atuação global.

À frente do projeto, Cristina conduz com maestria as referências internacionais alinhadas ao contexto local. Cris Wakamatsu. Divulgação/Gabriel Gessley. Um projeto que se constrói em conjunto A reunião dessas assinaturas já carrega força por si só.

No Haikai, porém, o que define o projeto é a forma como essas disciplinas se aproximam. Paisagismo, arquitetura, interiores e iluminação deixam de atuar como camadas separadas e passam a se desenvolver em conjunto, em um processo contínuo de troca.

É nesse encontro que o projeto ganha unidade, como um espaço pensado de forma integrada desde o início. Como conhecer o Haikai? Para conhecer o projeto, visite a Central de Apartamentos Decorados da Plaenge, na Avenida Madre Leônia Milito, 1.700.

Para mais informações, cadastre-se em plaenge.com.br/haikai ou pelo telefone 43 3294-1500.

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